Fra My Bloody Valentine til Slowdive: De 50 bedste shoegaze-albums nogensinde

I slutningen af ​​80'erne og begyndelsen af ​​90'erne blev en ny type musik født. Denne musik var kendetegnet ved dens æteriske lydbilleder, forvrængede guitarer og kraftig brug af rumklang og delay. Det blev kaldt shoegaze. Shoegaze-bands som My Bloody Valentine, Slowdive, Ride og Lush var pionererne inden for denne genre. De kombinerede elementer af drømmepop, støjpop og indierock for at skabe en lyd, der var både smuk og kaotisk. Shoegaze-bevægelsen nåede sit højdepunkt i begyndelsen af ​​90'erne med udgivelsen af ​​nogle af genrens klassiske albums: My Bloody Valentine's Loveless, Slowdive's Souvlaki og Ride's Nowhere. Siden da er shoegaze fortsat med at udvikle sig og er blevet adopteret af mange forskellige kunstnere. I de senere år har vi set en genopblussen af ​​popularitet for genren takket være bands som The Pains of Being Pure at Heart, Beach House, M83 og Deerhunter. Hvis du leder efter noget drømmende, støjende godhed i dit liv, så tjek vores liste over de 50 bedste shoegaze-album nogensinde.

Shoegaze, der er opstået i Storbritannien fra slutningen af ​​1980'erne, er en indie-undergenre, der har haft sin opgang og efterfølgende fald. Det er æterisk vokal, genklangende guitarer, tung forvrængning og feedback, alt sammen vævet sammen i et rigt tapet af (væg af) lyd.

Begrebet blev opfundet af den britiske presse - indtil de besluttede sig for brutalt at tage det og gå videre til Britpop i 1990'erne - for at beskrive en gruppe unge musikere, der passivt stirrede på deres sko, mens de spillede overvældende høj musik med trippy effekter. Alligevel har shoegaze gjort comeback i det sidste årti.

Med pionerer som Slowdive og Ride, der udgiver nye albums efter deres pause på over tyve år, og My Bloody Valentines Kevin Shields ofte flirter med tanken om at få bandet sammen igen, bruger vi perioden med selvisoleret flux til at gense nogle af de banebrydende albums for at cementere deres plads i shoegaze-historiens annaler.

Så her er de 50 bedste shoegaze-albums nogensinde, som du kan zone ud til.

De 50 bedste shoegaze-albums nogensinde:

50. Ringthing - Jagwari

De tyske skogazere Jaguwar blev dannet i 2012 og handler om støj og detaljer. Oprindeligt chokerede os med den rungende quasi-My Bloody Valentine 'Muffhead' på deres EP fra 2015 jeg , udgav bandet deres længe ventede debutstudiealbum Ringthing i 2018.

Den seneste udgivelse er, som beskrevet af trioen selv, en glitrende, genklangende, bragende monolit af et album, og det er ret præcist.

Selvom det er forfærdeligt svært at samle et band som Jaguawar, gjorde gruppen et bedre stykke arbejde, end vi nogensinde kunne, da de sagde, at de blev dannet under stjernetegnene af shoegaze og noise-pop-musik. De fortsatte med at tilføje, at gruppen bestod af tre, hvad der nu begynder at filosofere over at finde en lydform, som er blandet af vægge af guitarer, men som endda funkler med søde lilla stjerner.

49. LYT – Morelings

Den Philadelphia-baserede drømmepop-duo The Morelings er som vinterkulde i luften, hvilket får dig til at føle dig levende, men alligevel lidt sur.

Med Kedra Carolines drømmeagtige vokal trådet ind i et tapet af lyd, LYT (2017) bliver en sød fantasi, der skyller ind over dig med en glitrende hel krop, The Morelings opererede ubønhørligt i deres egen bane gennem en undergenre af alternativ musik, som til tider har tilbudt meget få muligheder for at rykke grænserne for originalitet.

LYT er en ren fornøjelse.

48. ocean – havet

Påvirket af folk som Slowdive, Lush og Xmal Deutschland, blev Ozean dannet, da guitaristen Eric Shea fik overrakt en flyer, mens han havde et RIDE og Lush show i 1991.

nye kristne kunstnere 2017

Som mange unge bands i de tidlige 1990'ere opløste Ozean for tidligt. Heldigvis blev disse 1992-optagelser genopdaget og tiggede om en genudgivelse i 2016.

Selvom det måske bare er en EP, der indeholder det absolutte minimum - tre numre - men den bygger perfekt bro mellem drømmepop og shoegaze, og det er et fantastisk minialbum at glide afsted til og et, der med rette er fortjent i samtalen om de største projekter i genrens historie.

47. I Solariet – Også Fraus

Pia Fraus kommer fra Estland og har leveret et par af vores seneste yndlings shoegaze-albums.

Bandet indkapsler smukt et strejf af retro-følelsen, skyggefulde shoegaze og sprudlende pop fra 1980'erne og 90'erne. På I solariet , som blev udgivet i 2016, stjæler 'How Fast Can You Love' hurtigt din opmærksomhed med sin skyhøje synth.

Fyldt med mindeværdige numre fortsætter du til den mere disciplinerede, men dynamiske 'Octobergirl' og smelter gradvist væk inden for rammerne af deres lydmur.

46. ​​Springer – Overbevisninger

Inspireret af folk som Sonic Youth og My Bloody Valentine har Toronto's Belief skabt et indie-popalbum Leaper (2015), der var stærkt påvirket af lydens shoegaze-væg.

Den sprudlende åbner 'Tidal Wave' og dens andet nummer '1992' bader dig i ungdommens fontæne med det samme. Det er den slags shoegaze, der findes til dine højenerginætter. Albummet blev produceret og mixet af Josh Korody og blev indspillet i Candle Recording Studio i Toronto.

For at afslutte projektet arbejdede Beliefs sammen med Mikko Gordon, der mestrede albummet i Mannequin House.

45. Klart skud – LEGETØJ

TOY, der kommer fra Brighton, East Sussex, er et indie-rockband, der benytter sig af wooly shoegaze, snurrende psych-pop og post-punk.

Deres tredje studiealbum, Klart skud , er en dyster og kynisk udforskning af, hvordan verden fungerer, og byder på en række bittersøde numre som 'Another Dimension' og 'I'm Still Believing'. En moderne psykklassiker med shoegaze-smag.

44. Cranekiss – Tamarind

Kærlighed, begær og fortabt er ofte emnerne for den newzealandske shoegazer Tamaryns musik. Da hun selv var glad for sexet musik, blev kærlighed og sex et rigtigt omdrejningspunkt på hendes udgivelse i 2015 Cranekiss .

Titelnummeret og åbneren har en skrøbelig og smuk melodi, der øjeblikkeligt minder dig om Cocteau Twins og Lush. Det glæder enhver, der længes efter en vokaldrevet æterisk goth/drømmepop-dialog.

43. Urban Twilight – Øje

Det japanske shoegaze-band Oeil har udgivet to EP'er i alt, Urban Twilight (2016) og Myrte (2016).

Fyldt med forvrængning og forsinkelse leverer åbneren 'Strawberry Dream' tætte shoegaze-atmosfærer. Det er en kort, men transcendent EP, der er klar til at nyde dine ører hvert minut.

42.810 – Trementia

810 , udgivet tilbage i 2017, er et stilistisk kalejdoskopisk shoegaze-album. Det muntre åbningsnummer 'Please, Let's Go Away' er usvigeligt et, man gensyner fra tid til anden, mens 'Oh Child' siges at fange det atmosfæriske tryk fra Joshua træ -æra U2 eller tidlige CHVRCHES.

Uanset hvad synes vi, at den chilenske drømme-pop-trio gør et ret godt stykke arbejde med at lave synth-drevne shoegaze-pop-bops.

41. Delaware – Drop Nineteens

Påvirket af bands som Slowdive og Th' Faith Healers, Bostons Drop Nineteens' debutalbum Delaware (1992) er en fejring af indierock og shoegaze.

Drop Nineteens, der er mest kendt for deres numre 'Winowa' og 'Kick the Tragedy', berigede shoegaze-scenen - som overvejende var en britisk genre på det tidspunkt - med deres ungdommelige vokal og lagdelt guitarstøj. Bandet gennemgik medlemsskift mellem det første og andet studiealbum, og opløste til sidst for altid i 1995.

40. Aandsungdom – Afskrivningslauget

Anført af Kurt Feldman, som senere bliver trommeslager for The Pains of Being Pure at Heart, er The Depreciation Guild en trio, der også består af Christoph Hochheim (POBPAHs guitarist) og hans tvillingebror Anton Hochheim.

Stadig, Åndelig ungdom , udgivet i 2010, kombinerer indiepop og shoegaze godt nok til at adskille bandet fra deres mere kendte status i POBPAH. I stræben efter en fantasifuld historie, griber hovednummeret 'Dream About Me' dig med jingly vers og følelsesladede riffs med det samme.

39. Smal Fødsel – Bleg Dian

Austin shoegazers Pale Dian har leveret en sløv og sødt-klingende debut Smal Fødsel i 2016.

'In a Day' og 'Evan Evan' er to iøjnefaldende numre, hvor førstnævnte er en glitrende Cocteau Twins-agtig lytteoplevelse, og sidstnævnte er ren shimmer. Det er bestemt et af de mest lokkende shoegaze-albums lavet i de senere år.

38. Få mig til verden til tiden – Den megafoniske sparsommelighed

Det norske band The Megaphonic Thrift er ifølge nogle af deres største fans hyldet for at være ansigtssmeltende intense.

Deres udgivelse i 2016 Få mig til verden i tide er i det væsentlige et spring ind i stratosfæren. Det er en overdådig fest med de shoegaze-drevne 'Hendene' og 'Pilene', den synth-bølge-infunderede 'De gale' samt den post-punk-instruerede 'Den evige heten', som det må siges, er rent magisk.

37. På Høje – Soundpool

Det New York-baserede shoegaze-band Soundpool blev dannet i 2005 og har udgivet tre albums og forblevet en kultfavorit, før de gik på ubestemt pause. Deres kraftfulde debut På Højt (2006) glimter af iriserende lyde og farver. Det er mest fremtrædende i dets titelnummer/åbner 'On High', såvel som 'Walking on Air' og 'Span the Universe'. Dette album er bestemt begunstiget af dem, der nyder psykedeliske melodier.

Deres kraftfulde debut På Højt glitrer med iriserende lyde og farver. Det er mest fremtrædende i dets titelnummer/åbner 'On High', såvel som 'Walking on Air' og 'Span the Universe'. Dette album er bestemt begunstiget af dem, der nyder psykedeliske melodier.

36. Immaterielle visioner – KVB

Den britiske audiovisuelle duo The KVB, der har været aktiv siden 2010, har udgivet seks albums, der forvandler stilistisk på tværs af genrer – post-punk, psykedelisk, shoegaze, techno og darkwave. På Immaterielle visioner , delt i 2013, duoens andet studiealbum, har de fremstillet det mest spændende shoegaze-nummer 'Dayzed'.

Udover at lave synthladede melodier er bandet også kendt for at inkorporere vidunderlige visuals under deres liveoptræden. Deres seneste album Kun nu for evigt (2018) viser også et fantastisk niveau af modenhed med hensyn til produktion - et glædeligt moderne darkwave-album, der er værd at lytte til.

35. Hent – Krisearm

Det amerikanske band Crisis Arm's hente (2014) har alle kvaliteterne fra et vovet shoegaze-album: æterisk klingende, obskur vokal og overvældende effekter.

Med crashende crescendo på numre som 'hver gang' og 'ritualer' er Crisis Arms shoegaze-kreation en, der ikke kan overskues.

34. Komfort – Splashh

Da du første gang hørte 'All I Wanna Do', fortalte dit første instinkt dig, at energien i bandet var håndgribelig og sjov. Dannet i 2012 og nu på ubestemt pause, har det britiske band (dannet i London, men ingen af ​​medlemmerne faktisk var fra byen) produceret to studiealbum, Komfort (2013) og Venter et helt liv (2017). De synger om skønheden ved endeløs fascination og tomgang med dine forelskede. At begynde, Komfort er bestemt et underholdende psykedelisk/shoegaze-album at hengive sig til.

33. Tryk – The Raveonettes

Hver gang The Raveonettes er tændt, får det samtidig vores blod til at pumpe og adrenalinen flyder. Efter at have udgivet otte studiealbum fra 2003 til 2017 er den danske indierockduo kendt for at dosere lyttere med over-the-top grunge rock-støj og spacey shoegaze. Uanset om det er det frenetiske åbningsnummer 'Endless Sleeper' eller det uundskyldende 'A Hell Below', Pe'ahi (2014) er en brølende, der begejstrer ikke kun shoegaze-fans, men også eksperimenterende og rock-fans fra start til slut.

32. Psykokandi – Jesus og Maria-kæden

Det skotske band The Jesus and Mary Chains debutalbum Psykokandi står sig tidens tand som et godt eksempel på aggressiv støj, alternativ rock og proto-shoegaze.

Efter at have sagt deres job op, dannede brødrene Jim og William Reid JAMC i 1983 og fik snart Creation Records' Alan McGees opmærksomhed. Udgivet i 1985, Psykokandi er et mesterværk belagt med slibende guitar og ekstravagant forvrængning. Åbningsnummeret 'Just Like Honey' sender en strøm af varm glæde gennem dine årer. Dens opfølgning Mørkeland (1987) med titelnummeret og 'Deep One Perfect Morning' giver også en fornøjelig lytning.

31. 23 – Blond rødhåret

Fans samler sig på Blonde Redhead, efter at 'For the Damaged Coda' blev vist på Rick and Morty. Men det amerikanske alternative rockband har længe været en kultvarm for elskere af drømmepop og shoegaze. 23 er deres syvende studiealbum, også det første album, de selv producerede (med producer Mitchell Froom, der kun assisterede på to numre, 'Silently' og 'Top Ranking'). Guidet af Kazu Makinos englevokal er albummet en mystisk rejse ind i skyerne og en tur til det hellige bjerg.

30. Bowery Electric – Bowery Electric

Med genrer, der spænder fra ambient til post-rock og shoegaze, er Bowery Electric bedst kendt for deres hjemsøgende andet studiealbum Slå (1996). Ikke desto mindre leverer deres selvbetitlede debut medrivende shoegaze-melodier med robuste kroge, der understreger skønheden ved tung guitarfeedback.

29. Ladies & Gentlemen We're Floating in Space – Spiritualiseret

Det engelske rumrockband Spiritualizeds tredje studiealbum Mine damer og herrer Vi svæver i rummet (1997) blev indspillet kort efter bruddet mellem grundlæggeren Jason Pierce (alias J. Spaceman) og bandets keyboardspiller Kate Radley. Fra 'I Think I'm in Love' til 'Broken Heart' er albummet et sted mellem 60'er-influeret shoegaze-rock og en varm purr, der hjælper dig til at slappe af. Det er præcis, hvad det siger, det er - svævende i rummet, en tidløs psykedelisk rejse.

28. Smeltede unge elskere – Ariel

Airiel kommer fra Chicago, Illinois, og omtaler deres musik som: It’s loud. Det er smukt. Du kan danse til den. Andet studiealbum i fuld længde Smeltede unge elskere (2017) får dig til at mindes om 80'ernes shoegaze, bands som Ride og Chapterhouse. Det er varmt, fuzzy og charmerende. Det får dig også til at spekulere på, hvorfor det ikke får den opmærksomhed, det fortjener.

27. Eksploderende hoved – Et sted at begrave fremmede

Med titlen 'the loudest band in New York City' er det ingen overraskelse, at A Place to Bury Strangers er stærkt påvirket af den hellige treenighed: The Jesus and Mary Chain, My Bloody Valentine og Joy Division. Efter at have opdaget glamouren ved jordskælvende (eller hvad han blot kalder: rodet) lyd i en ung alder, er guitaristen Oliver Ackermann siden blevet sindssygt forelsket i lyden af ​​feedback. Deres andet studiealbum Eksploderende hoved (2009) begiver sig tappert ud i mørket og får hele din nat til at forsvinde. For dem, der har lyst til shoegaze-albums, der fylder meget, er dette det, vi anbefaler.

26. Citrus – Asobi Seksu

New Yorks Asobi Seksu er et frisk pust. Mens den er fantastisk til at skabe et kosmisk og drømmeagtigt lydbillede med tung rumklang, gør frontkvinde Yuki Chikudates dejlige vokal – der synger på halvt japansk og halvt engelsk – Citrus (2007) så meget mere sublimt. Lyt til 'Torsdag' og lad den sukkersøde musik skylle ind over dig.

25. Ingen steder – Forlad planeten

Ingen steder (2016) af britiske shoegazers Leave the Planet er poesier lavet ud fra nostalgi og retro-futuristiske fantasier. EP'en indeholder seks numre, inklusive den knuste 'Forever' og den højt elskede trippy 'White Astra'. De har senere udgivet seks flere B-side-numre, og det er noget af det fineste moderne shoegaze, du kan spise.

24. Collider – Årsmusik

I det, der begyndte som et hjemmeindspilningsprojekt, udviklede Brisbane-baserede Roku Music sig hurtigt til et livligt firerstykke og udgav deres glimrende udførte album Collider i 2014. Startende med et til dels snerpet til dels forførende titelnummer, fylder albummet dig øjeblikkeligt med berusende fornemmelser. Du kan mærke den glædelige intensitet kravle ind under din hud, og det er en smuk opskrift på ethvert gennemtestet shoegaze-album.

23. Farvetur – Ringo Deathstarr

Ringo Deathstarr er noget af et navn. Guitaristen Elliott Frazier gav udtryk for, at bandet besluttede at kalde sig det efter at have set en film om The Dandy Warhols og The Brian Jonestown Massacre. Det amerikanske shoegaze band producerede Farve Trip i 2011 med behagelige shoegaze-beats og et skær af mørk filmisk psykedelia – tjek ’Imagine Hearts’, ’So High’ og ’Kaleidoscope’ ud. Og ja, de lyder nogenlunde som My Bloody Valentine.

22. On Fire – Galaxy 500

Galaxie 500 varede kun i fire år og har gjort en utrolig indvirkning på drømmepopscenen. Deres sange er en perfekt blanding af melankoli og komfort. Med blot et strejf af shoegazing, deres almindeligt kendte andet studiealbum On Fire (1989) skaber en luftig drøm til dine evige sorger.

21. Blonder Tongue Audio Baton – Hvirvler

Boston shoegaze outfit Swirlies blev dannet i 1990 og reagerede på traditionel shoegaze med lo-fi soundbite, noise guitar og uophørlig trommespil. Blonder Tongue Audio Baton (1993) er proppet med uendelig charme, og vi er betaget af de hypnotiserende 'Pancake' og 'Jeremy Parker' - og deres lyd er lige så finurlig som sangtitlerne.

20. Galskabens trøster – Blege hellige

Mens vi alle bliver revet med af Pale Saints' cover fra 1991 af Nancy Sinatras lune 'Kinky Love', har det britiske band meget mere at byde på. Aktiv fra 1987 til 1996, deres debut Galskabens bekvemmeligheder (1990) er en sjæl-omrørende drømmepop og shoegaze-klassiker, der leverer både solrige og hjerteskærende følelser. Fra den altomfattende 'Sight of You' til den kaskadende 'Sea of ​​Sound' fortjener denne plade at eje den bedste titel.

19. Millia Pink og Green – Svaj

Overfyldt med drømmende melodier, Millia Pink og Green (2003) er en fængslende EP af Sway. Numre som 'Fall' og 'Sounds Like Everyone' tegner en tåget drøm, der er ønskelig for alle shoegaze-lyttere. Dannet af Andrew Saks som en firedelt garage-rock-gruppe, oprindeligt i 1999, overtog Saks senere Sway som et soloprojekt i 2010 og laver nu elektronisk musik under navnet FLDPLN.

18. Sti – Kraus

Under lagene af forvrængning og camouflage som et fuldgyldigt shoegaze-band drives Kraus faktisk kun af én mand – støjmusikeren Will Kraus fra Brooklyn. Ikke desto mindre, Sti (2018) er uden fejl et af de mest geniale shoegaze-album nogensinde. Fra dets andet nummer 'Bum' til dets tredje 'Games' til dets fjerde 'Grow' og så videre, fortsætter albummet sin opstigning til ren perfektion. Det hjælper dig i sidste ende med at opnå katharsis og finde en udløb for din frustration.

17. Tabt – Stjernekiggerliljerne

Som pionerer inden for shoegaze new wave og en fortsættelse af deres tidligere band Soundpool, er The Stargazer Lilies en blanding af drømmende blikke og psych-rock-eksplosion (tænk, at MBV møder Pink Floyd). Medicines Brad Laner beskriver dem sådan: Sådan skal dit såkaldte shoegaze lyde som. Utrolige melodier og sang plus fantastisk guitararbejde.

Den sjælesrivende magi har været tydelig i deres debut Vi er drømmerne (2013) og dens opfølgning Døre til Solen (2016), stadig nåede bandet et nyt højdepunkt med deres seneste udgivelse Faret vild (2017) – hvor to af vores mest favorable numre er 'Fukitol' og 'U R Y'.

16. Askegrammatik – En solskinsdag i Glasgow

Det andet studiealbum af det amerikanske band A Sunnyday i Glasgow – Ashes grammatik (2009) – er en gave fra Gud, der ligner ægte æteriskhed. Med i alt toogtyve sange, Ashes grammatik gør det overraskende nemt for dig at lytte til albummet i sin helhed på én gang. Mens den snurrende 'Close Chorus' skiller sig ud ved første høring, vidner dens følgende numre - inklusive men ikke begrænset til - 'Evil, with Evil, against Evil' og 'Canalfish' og 'Blood White' om betydningen af ​​en sådan vedholdende trackliste.

15. Ingen steder – Køre

Ride blev dannet i 1988 i Oxford og spillede en fremtrædende rolle i shoegaze-scenen i begyndelsen af ​​90'erne, der dukkede op i England. Forud for deres pause på enogtyve år blev der udgivet fire albums, hvor Ingen steder (1990) og Bliver blank igen (1992) stjal rampelyset.

Åbningsnummeret 'Seagull' giver dig et stort boost af eufori, mens 'Vapour Trail' formilder med en fængende melodi. Selvom Ride til tider bliver latterliggjort under shoegaze-fanfare for at være for Britpop-agtig, er de stadig en kultfigur, der er elsket af mange.

14. Himlen er et sted – LSD og søgen efter Gud

San Franciscos psykedeliske shoegaze-rockere har udgivet to EP'er, en selvbetitlet (2007) og Himlen er et sted (2016). På trods af at den er kort og præcis (hver shoegaze-lytter ønsker mere end blot fem numre pr. udgivelse), Himlen er et sted er en absolut hvirvelvind, der naturligt engagerer lyttere med en kraftfuld dynamik. Det starter med et bombarderende åbningsnummer 'Heaven', hvorefter overgangen går langsommere til det skarpe '(I Don't Think) We Should Take It Slow' og til sidst bløder op på slutnummeret 'Without You'.

skriften jeg kan gøre alt igennem

13. Hoved over hæle – Cocteau Twins

De skotske drømmepop-pionerer Cocteau Twins er bedst kendt for deres finurlige Himlen eller Las Vegas (1990), og det er det mest tilgængelige album, hvis du er ny til CT. Mens deres debut Guirlander (1982) kombinerer post-punk med en goth-æstetik, dens opfølgning Hovedet over hælene (1983) demonstrerer et forvirrende proto-shoegaze-lydbillede, der komplementerer Elizabeth Frasers vemodige inderlige vokal. Nogle væsentlige numre inkluderer 'Sugar Hiccup', 'In Our Angelhood' og 'The Tinderbox (Of a Heart)'.

Cocteau Twins har haft enorm indflydelse på en række bands som Slowdive, Lush og Cranes. Som Neil Halstead fra Slowdive sagde i dokumentaren Beautiful Noise, lød det [Cocteau Twins] ikke som noget, jeg tror, ​​jeg nogensinde havde hørt før. Og jeg tror, ​​det tog et par lytninger for at prøve at finde ud af, hvad der virkelig foregik, og få hovedet på det faktum, at de var vokaler, men de var faktisk ikke i ord, jeg kunne genkende. Så jeg var ret blæst bagover.

12. Dobbeltgænger – Kurve

Dobbeltgænger (1992) er et rumklangstungt debutstudiealbum af det britiske alternative rockband Curve. Curve blev dannet i 1990 og opløst i 2005 og tilbød både yndefulde sko-gazing og pirrende post-punk-elementer, mens det varede - og for at være ærlig, hvordan ville du forestille dig Cocteau Twins, hvis de var blevet fuldstændig forvrænget. De færreste kan modstå at blive forhekset af Curves mest berømte nummer 'Horror Head', og måske resten af Dobbeltgænger .

11. Er ikke noget – My Bloody Valentine

Begyndelsen på alt: er ikke noget er de engelsk-irske legender My Bloody Valentines debutalbum siden deres dannelse i Dublin i 1983. Den ørestikkende guitar var nok til at gøre den til en øjeblikkelig klassiker i 1988. Den er rå, avantgarde, grynet og obskur. Og det holder aldrig op med at få et smil på læben, når Shields hvisker sine urensede tanker om 'Soft as Snow (But Warm Inside)' under sådan en ophidsende kakofoni.

10. Whirlpool – Kapitelhus

Chapterhouse kommer fra Berkshire, England, og udgav i 1990 et af de mest typiske albums i shoegaze-historien, Whirlpool . Whirlpool er et værk af enestående kunstnerisk karakter med jangly indiepop-beats og forvrænget guitar. Som det bløde andet nummer 'Pearl' skildrer: 'Brænd mig ud indefra, vend mig på hovedet. I've got to satisfy my soul, satisfy my soul', det er hvad albummet er i stand til.

9. Pygmalion – Slowdive

Grundlæggeren af ​​Creation Records, Alan McGee, droppede Slowdive en uge efter udgivelsen af Pygmalion (1995), fordi de nægtede at levere en pop-opfølgende plade. Pygmalion , det tredje studiealbum af Slowdive før deres pause på toogtyve år, hælder mod det ambiente og eksperimentelle spektrum.

I en periode blev den tilsidesat, for den indkapsler en ret futuristisk vision; i modsætning til de to foregående, som er relativt mere sødet for de offentlige ører. Pygmalion er en erhvervet smag, du svæver afsted i en kold drøm ved tæt lytning. Det er også vigtigt at nævne, at demoversionen af Pygmalion måske endda være mere udsøgt for nogle - til at starte med bør du lytte til 'Miranda (demoversion)'.

8. Uhyggeligt – Frodigt

Uhyggelig , det andet studiealbum (eller deres første fuldlængde, hvis du ikke tager minialbummet Ar into account) af Lush udgivet i 1992, udstråler en munter luft, der er ukendt (endnu velkommen) på shoegaze-måden. Med larmende numre som 'For Love' og 'Superblast!' samt den mere letbenede 'Fantasy', Uhyggelig engagerer lytterne med et forfriskende og følelsesladet lydbillede, der er bygget med beroligende sorger og kandiserede drømme.

7. hastighed:design:komfort. – Sød tur

Etableret i 1995 af Roberto Burgos, San Francisco-baserede eksperimentelle band Sweet Trips andet studiealbum hastighed:design:komfort. (2003) skiller sig markant ud. Af shoegaze og elektronisk eksperimentering er den glimrende animeret og voldsomt ustoppelig; alt i alt en flerlags hjernesmeltende lytteoplevelse.

Nogle af vores yndlingsnumre inkluderer 'Dsco' og 'Chocolate Matter'. Vi er fascineret af dens enkle, men alligevel drilske linjer: 'Baby, løb væk, til solen, til komforten. Løb væk, dybere for at se. Baby, løb væk, dybt sommerhav’. I 2013 uploadede Burgos nummeret 'Things to Ponder While Falling' på Soundcloud, og sagde, at det sandsynligvis *ikke* var den sidste Sweet Trip-sang nogensinde. Han udgav senere albummet 1NE under aliaset .blacktunic i 2017.

6. Det begravede liv - Medicin

Det alternative støjrockband Medicine blev dannet i Los Angeles i 1990 og blev af Pitchfork beskrevet som det nærmeste i USA, der svarer til My Bloody Valentine. Deres andet album, Det begravede liv , åbner med et desorienterende nummer 'The Pink' og fortsætter med mere glamourøse og tankevækkende numre som 'Babydoll' og 'Slut'.

Det er uden tvivl et af vores yndlings shoegaze-album gennem tiderne.

5. Bare for en dag – Slowdive

Fyldt med tåget atmosfære og melodisk lyksalighed, Bare for en dag er en fantastisk debut udgivet i 1991 af det engelske femstykke, der blev dannet i Reading, Berkshire i 1989.

Fra den hjerteskærende 'Catch the Breeze' til den lidt optimistiske 'Brighter', fører Neil Halsteads og Rachel Goswells æteriske vokal dig gennem de humørfyldte stier af blødt skoblik. Efter udgivelsen var der klistermærker mærket på albumkopierne, hvor der stod: som et sindændrende stof, uden risiko.

4. m b v – My Bloody Valentine

Mens de fleste shoegaze-lyttere tilbeder Kærlighedsløs , m b v er en bemærkelsesværdig, men undervurderet efterfølger. Den slår ned på den jordskælvende teenageangst og leverer flere lækre lag af forvrængning. Det andet nummer 'Only Tomorrow' bringer dig igennem katharsis efter katharsis og til sidst til en fredelig dvale.

Det er det sande højdepunkt af subtilitet og skønhed. Mens halvdelen af m b v blev indspillet i 1996-1997, genoptog Shields først indspilning til og fra i 2006, 2011-2012 og udgav det i sidste ende i 2013. Det er altid et langt sejt for alle MBV-album, men det er ventetiden værd.

3. Ceres & Calypso i den dybe tid – Candy Claws

Måske et af vores foretrukne shoegaze-albums, Ceres & Calypso i den dybe tid (2013) er det tredje studiealbum af det amerikanske band Candy Claws.

Inspireret af et fiktivt dokument ved navn Blood Ark, er det et konceptalbum om et glemt sællignende udyr og hendes menneskelige partner, der opdager verdensdybet i den mesozoiske æra. Fra start til slut svømmer det i ekstase – ’Fell in Love (At the Water)’; det er popping serotonin-infunderet slik - 'Pangaea Girls (Magic Feelings)'; og det er en herlig pilgrimsrejse - 'Transitional Bird (Clever Girl)'.

2. Souvlaki – Slowdive

Som det mest kendte album af Slowdive lyder lyden af Souvlaki (1993) væver med succes sammen som et sæt retro-fuzzy lydlandskaber, der glæder.

Mens albummet blev født, da shoegaze var planlagt, og Britpop blev rost af den britiske presse, Souvlaki har afgivet sin egen definitive udtalelse og i væsentlig grad opnået kultstatus fra nutidige kritikere. På trods af at være foreviget af romantik og tab og gysende angst (såsom 'Dagger', som bandet tiltaler som deres mest melankolske melodi), Souvlaki er stadig varm og beroligende som smagen af ​​honning.

1. Kærlighedsløs – My Bloody Valentine

Et af de mest, hvis ikke det mest indflydelsesrige shoegaze-album, der ændrede musikken. Glanset med formskiftende feedback og eksperimentel guitar, Kærlighedsløs (1991) kærtegner på den blideste, men mest hårdtslående måde - en oxymoron, der ikke kan modbevises. Uanset om det er den dristige længsel efter 'Only Shallow' eller den besejrede følelse af 'Sometimes', aftager smerten langsomt, når du er pakket ind i dens trøstende styrke.

Indspillet over to år på tværs af nitten forskellige studier arbejdede MBV med omkring 45 ingeniører - og kun 16 blev krediteret - for det var dem, der blev lukket ind i rummet. For ikke at nævne, at Loveless drev Creation Records til randen af ​​konkurs, klassisk.